美术课程教学方案(精选4篇)

本美术教学计划旨在通过系统的教学活动，提高幼儿和初中学生的美术素养。计划分为绘画和手工两大类，初级班着重于基本工具和材料的熟悉，培养幼儿的绘画兴趣，并通过游戏互动掌握基本元素。高级班则专注于几何形状的观察与创作，培养色彩搭配与构图技巧。教材内容涵盖色彩、线条表现、工艺制作等，强调审美性与情感性，旨在激发学生的创造力，增强美术表现能力。教学过程中，教师需创造开放的环境，鼓励学生参与，实施发展性评价以促进个性发展和全面进步。课程设计将结合生活经验，帮助学生通过观察与想象表达对美的理解，培养健康的审美情趣和终身学习的能力。

美术教学计划 1篇

　a.绘画类

目标：

1、让幼儿熟悉绘画工具和材料，培养正确的绘画姿势，手腕与纸面保持适当的角度，握笔既自然又稳固。

2、激发幼儿对色彩的兴趣，使他们能够认识并运用4-8种基本颜色，如红、蓝、黄、绿、黑、白等。

3、通过游戏互动的方式，引导幼儿掌握点、线、面等基本元素，并能画出如动物、植物、人物等简单的形象，鼓励他们大胆创作。

　b.手工类

目标：

1、了解泥塑所需的材料和工具，知道它们的特性及用途，以便能够进行简单的造型创作。

2、学习使用搓、捏、拉伸等技巧，能够自由地塑造一些基本的物体，如小动物、简单的玩具等。

3、认识纸工的基本工具和材料，掌握一些简单的折叠与剪切技巧。

4、学习如何将纸张进行粘贴，形成简单的图形与作品。

　高级班

　a.绘画类：

目标：

1、教授幼儿使用几何形状（如圆形、正方形、三角形等）进行观察与创作，能够画出生活中看到的物体及自然风景，并表现出它们的特征。

2、帮助幼儿区分不同绘画工具的特性（如蜡笔、水彩等），掌握色彩搭配与运用的基本方法，使作品色彩鲜明、和谐。

3、在构图方面，运用点、线、形的组合方法，创作出简单的图案，着重训练颜色的对比与比例的协调。

　b.手工类：

目标：

1、泥工：学习捏制技能，能够表现出物体的主要特点，并运用简单的辅材进行创作。

2、纸工：掌握基本的折叠与剪切技巧，能够制作与节日相关的手工作品，增强幼儿的审美意识。

　月计划

九月份教学计划：

初级班：

a.绘画：激发幼儿对绘画的兴趣，以轻松愉快的方式进行基本线条的练习。

b.手工：帮助幼儿认识常用的工具与材料，并了解它们的名称及使用方法。

高级班：

a.绘画：主要使用蜡笔，通过临摹练习来帮助幼儿掌握颜色搭配与基本构图。

b.手工：学习撕纸与粘贴的技巧，能够创作出简单的树叶、花朵等，丰富作品的视觉效果。

　十月份教学计划：

初级班：

a.绘画：通过直线与弧线的组合，创作出整体的画面，如房屋、动物等。

b.手工：重点学习泥工的基本技能，掌握搓、团、压等方法，能够制作小食品的模型如汤圆、苹果等。

高级班：

a.绘画：以水彩为主，理解水彩的使用特点，能够绘制简单的植物图案。

b.手工：掌握剪纸技巧，能制作出多种形状，并能将它们拼贴在一起，形成完整的画面。

美术教学计划 2篇

一、主要内容分析：

本册教材围绕丰富多样的美术活动展开，主要通过基础知识和技能的逐步深入来进行教学，主线和副线紧密结合，交替进行。主要内容涵盖了色彩的冷暖、线条的表现、节奏的感知、工艺制作、玩具设计、实用设计、电脑美术以及欣赏等多个方面。

二、教材重点：

在系统地传授基础知识和基本技能的过程中，始终强调审美性和情感性的教学目标，平衡学生个性发展与知识技能学习之间的双重需求。

三、教材难点：

着重于趣味性与实用性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，以增强他们对美术学习的兴趣；同时在继承中华民族悠久的历史和美术文化传统的基础上，引导学生感知社会的进步和美术的多样化发展。

四、教育教学目标：

知识与能力方面：

通过欣赏各类美术作品的形与色，能够用简单的语言表达自己的感受；激发学生体验生活中美好事物的能力，并从中体会生活的乐趣；帮助学生认识和应用常用的色彩及点、线、面；了解基本的美术语言及其表达方式；培养学生表达自身感受和愿望的能力，发展空间知觉、形象记忆以及创造能力。

教学过程与方法：

引导学生通过个人或小组合作的方式参与欣赏、绘画及创作等各类美术活动，尝试多种工具、材料和制作过程；通过丰富多样的活动增强学生的视觉、触觉和审美经验；在美术学习中强调趣味性，教学内容和方式应充分考虑开放性和多样性，以培养学生的创新精神和实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度与价值观：

在美术活动中，通过参与实践获得身心愉悦与持久兴趣；体验美术活动的乐趣，培养对美术学习的持久热情；能够表达个人的情感和思想，提升生活环境的美感。在美术学习中激发创造力，培养高尚的审美情操，完善个人品格。

五、全册教学进度安排

周次：内容

第一周：聚散之美

第二周：小圆点的魅力与黑白之美

第三周：主体与背景的关系

第四周：冰川的宁静与晚霞的温暖

第五周：嗅觉与绘画的结合

第六周：卡通画创作

第七周：双胞胎形象探讨

第八周：藏书票的艺术

第九周：我与伙伴的创作

第十周：那一刻的自我

第十一周：愉快春游的记录

第十二周：相似与差异的探索

第十三周：千变万化的帽子

第十四周：小岛的梦想

第十五周：迷宫与电脑美术

第十六周：会游的小玩具

第十七周：光影的魅力

第十八周：珍爱国宝，秦始皇兵马俑的艺术探寻

美术教学计划 3篇

1．欣赏未来科技的展现，观看相关影像和图片。

2．引导提问：你对未来的科技有什么了解？请分享你的想法。学生们积极讨论未来的科技。

3．想象一下，明天的我会是什么样子？你希望拥有什么样的未来？

4．引入新课：规划未来是实现每个理想的第一步。通过回顾历史上的一些伟大人物实现理想的事迹，鼓励学生为实现自己的理想而努力规划未来。

课件出示：未来科技的影像和图片

探索与尝试 方法指导

1．欣赏科技工作者的图片，感受他们的职业特征。引导思考：“未来的我”在形象上如何与将来的职业相结合？你熟悉哪些科技职业？请看看教案频道/jiaoan/中的这些科技工作者有哪些特征？

2．尝试与发现。提问：哪些细节能够反映出一个人的职业特点？请找出并分享，进行记录。学生讨论，尝试用线条来表现细节，展示尝试画作，自由评价。

3．技术指导。针对学生的尝试作品指出需要改进之处，同时肯定作品中的优点。

4．总结。科技工作者的服装、专业工具（如程序员的电脑、科学家的实验设备等）、工作环境等，都可以提示职业特点。明确绘画要求。

5．范例分析。学习技巧，欣赏三种创作风格的学生作品，指导学生分析画面是如何体现“未来的我”的科技职业形象的。学生互相交流，畅所欲言。

6．三幅作品分别从职业服装、工作工具、工作环境等方面展现了作者未来想要成为程序员、工程师和科学家的理想。“未来的我”的形象一般是画面的核心，细节表现则为辅，但同样重要。人物活动与环境描绘要相辅相成。

课件出示：科技工作者的图片

课件出示：提示职业特点的细节图片分类

课件出示：三种创作风格的学生作品

学生作品

1．提出要求：规划明天的理想，构思“未来的我”的科技职业形象，并通过绘画方式表达出来，分享给大家。

2．学生创作。

作品展示 自我评估

1．学生展示自己的作品，讲述自己的理想，对画面的表现效果与想要表达的意图进行自我评估。

2．学生互评，评选出个性独特和富有创意的表达方式。

3．教师评价与鼓励。学生即兴进行职业角色扮演，并接受采访等互动活动。

学生习作

教师提出希望与展望。

美术教学计划 4篇

为了确保本学期的美术教学工作顺利开展，更好地完成教育教学任务，经过深入研究和分析，特制定以下教学计划：

一、情况分析：

（一）学生情况分析：

本校共有初中学生约一百六十人，分为六个班，初一67人，初二60人，初三85人。大多数学生对形状、色彩以及纹理等美术语言的理解较为薄弱，对色彩运用和素描技巧几乎没有基础。在美术学习上，他们的起点可以说是零。令人担忧的是学生们对美术的兴趣逐渐减弱，缺乏想象力和创造力，给教材的实施带来了挑战。教师必须充分认识到教学面临的困难和重要性，并在不同年级的教学中，统一安排相似的内容，帮助学生在初中阶段对美术艺术有一些认识。

在美术课上，常见的问题有：

1、学生带学具的问题常常令老师感到困扰。

2、纪律和卫生等常规问题时常令人不满。

3、上课不专心、做其他作业的现象普遍存在。

（二）教材情况分析：

针对三个年级相同的内容，教学将围绕以下几点展开：

1、讲授美术基础知识，如素描、色彩、设计、国画和线描等。

2、通过启发式教学，训练学生的创造性思维，培养他们良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法，掌握色彩表现技巧，进行贴近生活的设计与制作。

4、引导学生进一步体验生活和自然之美，激发他们的美术表达和创造欲望。

二、教学总体目标：

通过发现日常生活中的美，培养学生热爱生活的情感。让学生通过观察、记忆和想象，表现出他们周围独特的环境，体验生活的情趣，以提高他们的绘画表现技能，学会美化生活，增强合作学习的能力以及设计、想象和创造的能力。

要求以实际为基础，想象为延伸。教师应以正确、健康的审美观引导学生，培养文明和朴素的观念，使学生在一个健康、文明的审美轨道上创新和开拓，体验生活的乐趣。

三、教学重难点：

通过美术教学，引导学生掌握基本知识和技能，进一步体验周围生活与大自然的美，激发他们的美术表现和创造欲望，培养创新和实践能力，促进学生的身心健康，培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，为终身学习与发展奠定良好基础。通过联想启发训练学生的创造性思维，培养他们良好的观察能力和形象思维能力。

四、主要教学措施：

课堂上努力为学生创造一个宽松、开放的环境，鼓励他们大胆表达自己的观点。改变传统的评价机制，推行发展性评价，倡导学生主动参与，积极探索，保护和发展他们的个性。在课堂教学中，关注并挖掘学生的闪光点，尊重他们的自尊心，让学生在关爱中学习，在活动中成长，促进个性发展和全面进步。

1、从学生的实际出发，认真备课和授课。

2、采用学习与游戏相结合的方式，激发学生对美术的兴趣。

3、引入先进教学媒体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。

4、实施新的评价手段，更加重视对学生学习能力、态度、情感和价值观的综合评价。

作为学生发展的组织者和促进者，尊重学生的主体地位，鼓励他们进行实践、思考、探索、讨论和创作，让学生通过自己的想象展示作品。

5、在教学环节和活动布局上，要注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

6、灵活调整示范的传授方式，活跃课堂氛围。

7、教学内容应选择少而精，并注意学科间的联系。

在学生方面，充分利用身边的各种材料和所学知识，动脑筋制作作品，学会合作，并妥善保存自己的设计成果。积极参与社会实践活动，拓宽视野，增加社会经验。

五、业务学习及其他方面：

作为美术教师，应利用业余时间加强专业学习与研究，关注美术领域的新趋势，阅读和学习相关资料和先进的教学经验，大胆尝试并将其应用于教育教学中。本学期的教改课题定为“美术创新教育的实验与研究——让孩子插上想象的翅膀”。此项目面向全体学生，旨在通过教学活动，鼓励学生运用多种工具和材料进行艺术创作，提升他们的感知、欣赏与评价能力，激发创新精神、技术意识和解决问题的能力。

六、教学进度及课时安排：根据学生掌握情况而定。