国画学习与教学规划(精选5篇)

国画教学计划旨在通过技法传授和文化传承，培养学生的艺术欣赏能力与实践能力。教学原则包括审美性、思想性、量力性、创造性、实践性、趣味性及因材施教，强调与学生生活相结合的内容选择。教学内容涵盖国画特征、表现形式及基础技法，重点训练笔法与墨色使用。教师应采用适应学生特点的方法，引导学生观察自然，激发创造力，并进行个性化教学。在课堂上，教师通过生动示范、积极反馈和有效指导，帮助学生掌握国画技能，同时注重作品评价，以促进审美观的建立与同伴学习。通过组织小画展，增加学生的参与感和兴趣，深化对国画的理解与热爱。

国画教学计划 篇1

一、教学内容特点

国画教学体系以技法传授为核心，结合文化传承，强调绘画与欣赏的双重教学目标。旨在培养学生对传统艺术的欣赏能力与实践能力。根据学生的年龄特点，注重与生活实践相结合，选择有思想性、知识性和趣味性的教学内容，以增强他们的文化认同感和审美体验。

二、在教学中遵循的教学原则

1、审美性原则

国画教学把审美教育贯穿于教学全过程，通过对国画魅力的感受和表现，提升学生的艺术修养，培养他们的艺术情趣。

2、思想性原则

教师应在教学内容与形式中有机地融入思想品德教育，使学生在学习技法的体会到艺术的内涵与价值。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合学生的生理和心理发展特点，保持易学性与渐进性，逐步提高学生的国画素养。

4、创造性原则

教学要鼓励学生发挥想象力，激发他们的创造性思维，形成自己的艺术风格。

5、实践性原则

教学应与学生实际生活相结合，采用教师讲解与学生实践相结合的方法，促进他们动手、动脑、动眼的协调发展。

6、趣味性原则

选择富有儿童趣味的国画内容，采用生动有趣的教学形式，激发学生对国画学习的热情。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和个性差异，教学中要面向全体学生，同时关注每个学生的学习进度，采用集体教学与个别指导相结合的方式。

三、教学过程中注意的问题

1、注重教学内容的基础性与实用性，使学生掌握必要的国画知识和技能，并体现民族性和时代性。

2、教学活动要有机地结合观看、思考、交流、实践等环节，提升学生的参与感。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的技法，以免抑制学生的自由表达和个性发展。

四、每堂课的结构

1、每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标和思想情感目标。认知目标分为了解、理解和初步掌握三级，旨在帮助学生初步认识国画的基本知识，理解其含义，并能在实践中应用。

技能目标包括练习和初步学会两级，练习是指在教师的指导下完成基本技法训练，初步学会则是独立运用所学技能创作。

思想情感目标分为接受和初步具有两个层面。接受指对教学中涉及的兴趣、态度等方面有较强的认同，初步具有则是指在教学与实践活动中对国画之美有感受，逐步形成稳定的兴趣和态度。

2、课时安排要根据学生的年龄特点进行调整，教师在教学中应灵活处理。

3、课前准备分为教师和学生两方面，主要包括所需的特殊材料，如宣纸、墨、笔和颜料等常规工具。

五、课时安排

国画教学计划 篇2

教学目标：

1、了解国画的独特特征、表现形式及其历史演变。

2、提升学员的审美能力与欣赏水平。

3、通过学习，使学员掌握国画的基本表现技法，能够成功临摹优秀范本并具备创作能力。

教学要求：

1、熟悉中国画的工具、颜料特性以及选择和使用的基本知识。

2、掌握写意花鸟画中的用笔、用墨、用色和用水的基本技巧。

3、掌握花草的基础画法。

4、掌握鸟类和兽类的基础画法。

5、掌握虫类、鱼类、蔬菜和水果的基础画法。

教学方法：

1、根据小学生的生理特征，采用通俗易懂、循序渐进的教学方式，注重精简高效。

2、强调重点和难点，通过演示和辅导进行重点讲解。

3、积极进行作业点评，以巩固理论知识并提高学员的审美素养。

4、充分激发学员的学习主动性和积极性，鼓励相互学习，取长补短。

教学内容：

1、绘画工具和材料的介绍。

2、荷花、牡丹、月季、牵牛花、凌霄花、紫藤等的绘画技巧。

3、花草的绘画技巧。

4、鸟类和兽类的绘画技巧。

5、虫类、鱼类、蔬菜和水果的绘画技巧。

教学重点：

笔法与墨色的训练。

教学难点：

构图、造型及审美意识的培养。

教学实施安排：

(一)课前准备：

1. 收集中国画大师的绘画作品，帮助学生欣赏，提高审美素养。

2. 准备生宣纸、墨汁、毛笔（大，中，小三支）、毛毡、调色盘、笔洗等工具。

国画教学计划 篇3

国画教学是传承我国传统艺术的重要环节，随着时代的变化，传统的国画在艺术教育中也应当焕发出新的活力。特别是在儿童阶段，通过国画的学习，不仅可以培养孩子们的艺术素养，还能提高他们的观察力和想象力，因此有必要制定一套科学合理的国画教学计划。

一为什么开展国画教学

国画不仅是一种艺术形式，更是一种文化表达方式。通过对国画的学习，儿童能够更好地了解中华民族的历史和文化背景。在儿童心中，国画的世界是充满色彩与想象的，孩子们在绘画中能够自由表达自己的情感和思想，这有助于他们的心理健康发展。儿童的创造力在这个阶段是最为旺盛的，国画教学能够为他们提供一个自由创新的平台，让他们在艺术创作中找到乐趣。

二如何启发儿童的创作灵感

启发儿童的创作灵感是国画教学中最为关键的一步。在课堂中，教师可以通过引导，让孩子们观察身边的自然景物，比如花鸟虫鱼，激发他们的想象力。通过故事或者寓言的形式，帮助孩子们理解国画背后的文化内涵，使他们在绘画时能够融入自己的理解与感受。通过增强他们对传统文化的认同感，进一步提高他们对国画的热爱。

三国画教学的具体实施

在实际的国画教学中，教师应根据每个孩子的兴趣和特点制定个性化的教学方案。可以选择一些简单有趣的绘画内容，如：画可爱的小动物、山水景色等。在教学过程中，教师要注重示范，通过生动形象的演示，让孩子们在实践中理解绘画的技巧和方法。例如：在画小鸟时，可以讲解如何利用线条表现小鸟的动态，使孩子们在轻松愉快的氛围中学习国画技法。

教师还应鼓励孩子们大胆表达自己的想法，尊重他们的创作自由。在课堂上，教师要给予积极的反馈，及时表扬孩子们的优点，让他们感受到成就感，从而激发他们继续探索的热情。对于每幅作品，教师可以适当给予指导，但不应过于干预，让孩子们在自由创作中找到自己的风格。

国画教学的过程，实际上是一个促进孩子们全面发展的过程。在此过程中，不仅仅是绘画技能的提高，更是个人情感的抒发、想象力的激发和文化认同感的培养。通过丰富多彩的教学活动，儿童的艺术修养得以提升，创造力也将得到更好的发挥。

国画教学计划 篇4

通过国画教学，让学生深入了解国画的基本特征及部分现代著名画家的代表作品与相关知识，提升他们的审美能力，激发他们对学习的兴趣和对中国传统文化的热爱。通过教学，让学生感受到国画的色彩之美，掌握国画的基本笔墨知识。重视培养学生的好奇心与想象力，在教学环节和活动形式上体现开放性与多样性。通过启发联想，训练学生的创造性思维能力。在国画的教学活动中，鼓励学生大胆采用多种表现形式，并通过语言表达他们的想法。

在本学期的课程安排中，学生需要提前做好准备，包括笔（如大白云、大提斗、大山水）、墨（一得阁）、纸（生宣纸）和色彩（中国画颜料）。

前几节课将侧重于笔墨的认识阶段，因学生对国画的笔墨造型了解不多，因此通过学习“五墨六彩”和“用笔”，逐步深化对国画笔墨的理解。学生可以根据自身掌握的国画笔墨技巧，尝试利用笔墨进行练习。通过写意画鸟，注重点、线、面的训练，学习掌握水墨的调和与用笔的快慢。

后续的课程将着重于灵活运用国画笔墨进行临摹和创作。在临摹大师作品的过程中，学生能感受到大师们的笔墨魅力，学习到色彩运用和构图方面的知识。在学习过程中，引导学生采用写的方式来掌握国画的用笔用墨技巧。

教学措施

1. 认真备课并上好每一节课。

2. 进行全面的课前准备活动。

3. 拓宽教学思路，做到以学生为中心，根据不同学生的需求进行个性化教学，以期达到最佳的教学效果。

4. 采用现代化的教学手段。

5. 通过讨论和比较等方式，欣赏优秀的美术作品，领略不同艺术家的艺术风格。介绍一件优秀美术作品的创作过程，体会美术与生活的关系。

6. 利用所学的国画知识，装饰周围的生活环境。

国画教学计划 篇5

在四年级国画教学中，大部分学生对国画的了解仅限于基础知识，还有不少学生从未接触过。为了帮助他们建立对国画的兴趣，我制定了以下教学计划：

　1、选择适合儿童的教材

儿童对艺术的认知尚处于初级阶段，因此在国画教学中，必须选择简单易懂且有趣的内容作为教材。孩子们通常对可爱的小动物和色彩缤纷的水果、蔬菜感兴趣。这意味着我们不能用成人的复杂山水、花鸟作品来进行教学，而是应使用他们熟悉且易于理解的作品作为学习材料。为此，我从儿童国画书籍和优秀作品中挑选出适合的画作，分析其步骤和技巧，并自己先进行多次练习，以确保能够有效地指导学生。

　2、进行常规工具训练

国画需要使用多种工具，如毛笔、调色盘、水盆等，初学的儿童可能难以操作。为了让他们能够熟练地使用这些工具并保持作业的整洁，常规训练是至关重要的。我计划首先向学生们介绍各类工具及其功能，然后演示正确的使用方法和姿势。随后，我将通过趣味游戏的方式，让孩子们多次练习如何整理工具及进行课前、课后的清理工作。经过反复的训练与提醒，孩子们逐渐理解并自愿承担这些责任。

　3、激发学习兴趣

兴趣是孩子们学习的原动力，能够激发他们的好奇心与积极性。在国画教学中，必须遵循由易到难的原则，让他们感受到国画的乐趣。我将通过游戏的方式介绍绘画工具和基本的笔法，以及墨色的特点。随后，让学生们在纸上自由绘画，体验墨水在宣纸上自然变化的过程。这种感知能够激发他们对国画的学习热情。我还会展示一些孩子们的优秀国画作品，告诉他们这些作品在比赛中获奖，以此来增强他们的积极性。第一节课的设计也将特别注重趣味性，让孩子们印象深刻。

　4、着重基本技能训练

国画创作涉及到形体结构、笔法运用和墨色变化等多方面内容，为了帮助儿童打好基础，必须加强基本技能的训练。

握笔姿势的训练至关重要。国画的毛笔使用独特的握法，正确握笔直接影响绘画效果。我将首先展示握笔的正确姿势，然后逐步指导学生进行练习，并在每次作业时给予提醒。经过一段时间努力，孩子们将能够自如握笔。

我会重点教授蘸墨技能。学习初期，孩子们可能会控制不当，导致画作干枯或浑浊。我计划先进行理论讲解，随后让他们实践操作，在过程中给予个别指导以帮助他们掌握这项技能。接下来的用笔技巧训练，我会通过生动形象的语言让孩子们理解不同用笔方法，例如“中峰像立正，卧峰像睡觉”，然后让他们尝试不同的笔画，再逐步引入他们喜爱的动植物进行巩固练习。

我会强调墨色的运用。国画在很大程度上依赖于不同墨色的变化以创造艺术效果。我将先让学生观察不同浓淡墨色的特点，帮助他们从直观上理解这些变化。

　5、组织小画展并进行讲评

讲评是深入理解儿童作品的重要环节。通过对作品的深入剖析，孩子们能够了解美的标准以及如何创作出优秀的作品，这将有助于他们初步建立审美观。讲评过程也能促进他们相互学习，取长补短。